El mundo de las máscaras de luminosidad (III)

Vuelvo al tema de las máscaras de luminosidad, una forma de revelar nuestras fotografías que nos descubrió Tony Kuyper y que poco a poco estoy desgranando en FERFOTOblog. Como ya las hemos creado, vamos a ver más cosas sobre ellas antes de empezar a disfrutar de sus virtudes.

Si seguisteis el artículo de la semana pasada, seguro que ya tenéis una fotografía con las 12 máscaras de luminosidad listos para empezar a trabajar con ellas. Es uno de los flujos de trabajo más interesantes que podemos utilizar por varios motivos:

Antes de empezar

1. Nos permiten seleccionar la luminosidad de los píxeles, no las formas. Algo que hasta ahora no podíamos hacer de una forma tan directa.
2. La propia naturaleza de la máscara de luminosidad, que permite crear máscaras de capas llenas de matices, evita que tengamos problemas con las transiciones que pueden provocar halos antiestéticos. La precisión es absoluta y suave, sin cambios bruscos, como sucede en la realidad.
3. No sólo podemos aclarar y oscurecer zonas de la imagen, sino que con la ayuda de las máscaras de luminosidad podemos jugar con el contraste, la saturación, el equilibrio de blancos.

Cuando las máscaras de luminosidad se hacen máscaras de capa

Vamos a recordar que tenemos ahora:

• En primer lugar una fotografía revelada en Adobe Camera RAW o en cualquier otro programa que nos dé calidad. Si está en TIFF o PSD y a 16 bits tendremos menos problemas. Y no digamos si tenemos un objeto inteligente.
• En segundo lugar tendremos en el panel Canales los cuatro habituales: RGB, Rojo, Verde y Azul. Y por supuesto los 12 nuevos canales para las luces, sombras y medios tonos.
• Y todas las posibilidades que se nos ocurran.

No podemos olvidar que el destino de las máscaras de luminosidad es transformarse en selecciones y a continuación en máscaras de capa. Este paso es muy fácil. Una vez nos hayamos decidido, en el panel Canales hay un icono en la parte inferior que permite Cargar canal como selección. Más adelante ya veremos las cosas que podemos hacer con esa selección tan precisa.

El futuro de las máscaras de luminosidad

Una de las particularidades es que en las máscaras de capa el blanco descubre y el negro tapa. Es decir que todo lo que esté blanco en la selección dejará ver el efecto y lo que esté negro no. Y en este caso tendría que añadir que el gris descubre o tapa en función de su densidad. Pero esta máxima no se cumple con las máscaras de luminosidad de una forma tan clara.

El gran problema que tienen las máscaras de luminosidad es que antes de trabajar con ellas hay que razonar un poco su mecánica interna, tal como nos cuenta Tony Kuyper. Si aclaramos una zona oscura realmente estamos quitando negros, y eso supone quitar contraste cuando seleccionamos.

Foto final

Todo depende del nivel del contraste que estemos buscando.  Por eso hay que seguir los siguientes máximas para que el resultado sea tal como esperamos:

Esta tabla hay que memorizarla para evitar futuros problemas y evitar fotos con aspecto plano y lavado. Y la columna Pinta será importante cuando os explique la evolución de este flujo de trabajo.

En el próximo artículo sobre este tema revelaré una fotografía a fondo con esta increíble técnica y os explicaré una de las posibilidades más interesantes. Y tiene mucho que ver con el uso de la herramienta Pincel.